Una vez más, Salon International ofreció un programa imprescindible de creatividad, formación e inspiración. Este año, las Masterclasses y la nueva plataforma Salon Live reunieron sobre el escenario a algunos de los nombres más destacados del sector y a algunas de las mentes creativas más brillantes de la peluquería profesional.
Desde el corte de precisión y las transformaciones de color hasta la peluquería comercial y la barbería, los asistentes disfrutaron de un programa diverso de formación en directo, conocimientos técnicos e inspiración creativa. Cada presentación aportó nuevas ideas y propuestas prácticas que los profesionales podrán llevar a sus salones.
Masterclasses de Salon International
Las Masterclasses de Salon International reunieron a algunos de los profesionales más reconocidos del sector en un auditorio exclusivo con capacidad para 350 personas. El programa ofreció formación especializada, demostraciones en directo e inspiración creativa. Los asistentes pudieron descubrir de primera mano las técnicas, ideas y enfoques prácticos que están definiendo la peluquería actual, con propuestas para poner en práctica en el día a día del salón.
Jack & the Wolfe — Jack & the Wolfe rompió con el formato tradicional de los espectáculos de peluquería con una Masterclass centrada en transformaciones personales extraordinarias y en las historias reales que hay detrás de ellas. Trabajando con personas reales, cabellos reales y retos cotidianos, en lugar de recurrir a modelos profesionales y melenas perfectas, el equipo mostró el proceso de toma de decisiones que hay detrás de una transformación de éxito: desde la consulta inicial y la valoración de las necesidades de cada persona hasta la elección y aplicación del color, el corte, el peinado y los acabados.
La sesión también exploró cómo combinar el corte y el color para conseguir el máximo impacto en cada persona, así como la importancia de captar transformaciones auténticas para las redes sociales. Con resultados personalizados para cada individuo, las propuestas abordaron retos reales, como el cabello fino y poco denso o las melenas en transición hacia las canas, demostrando cómo crear resultados comerciales que ayuden a cada persona a sentirse como la mejor versión de sí misma.
Kevin Luchman — Kevin Luchman presentó una combinación de su colección más reciente para los British Hairdressing Awards y de influencias procedentes de trabajos anteriores, mostrando su particular visión de la peluquería masculina contemporánea.
La Masterclass exploró cómo combinar las técnicas de barbería y peluquería masculina para crear looks actuales y distintivos, demostrando la versatilidad que se consigue al integrar ambas disciplinas. Una estética minimalista en blanco y negro, acompañada de estilismos de moda de alta gama, completó la propuesta. La presentación alternó diferentes ritmos y energías para ofrecer un espectáculo dinámico y atractivo.
Para Kevin, esta Masterclass fue una oportunidad de mostrar al público su identidad creativa y lo que es capaz de conseguir con una producción de pequeño formato, manteniéndose fiel a su propio estilo.
TONI&GUY
Josh Lamonaca — Josh Lamonaca y Menspire Academy profundizaron en la inspiración que dio origen a su colección DNA, galardonada en los British Hairdressing Awards, llevando al público detrás de cada look para descubrir las ideas y el proceso creativo que hay detrás de cada estilo.
Las imágenes del antes y el después mostraron la transformación de cada modelo, mientras que el equipo presentó en primicia su nueva colección de 2026, STRAWMAN. El corte de precisión fue uno de los ejes centrales de la Masterclass, junto con un enfoque más visual de la peluquería, pensado para revelar y realzar la belleza de cada persona.
A lo largo de ambas colecciones, los estilismos evolucionaron desde una estética punk inspirada en Matrix hasta propuestas de sastrería de alta moda, acompañadas de un maquillaje natural. La presentación llevó al público a través de un recorrido emocional que alternó momentos de gran energía con otros más delicados, antes de culminar en un final espectacular.
James Earnshaw — James Earnshaw ofreció una sesión creativa dinámica en la que exploró algunos de sus looks capilares más populares en redes sociales, acercando al público a las técnicas que se esconden detrás de los resultados finales.
El corte, la matización del color y el peinado se combinaron con su característico acabado suave, desenfadado y texturizado. James mostró cómo las capas pueden aportar movimiento, tanto en el salón como ante la cámara. También compartió su enfoque del color pastel, explicando cómo formula y aplica los tonos de manera eficiente.
Además, llevó al público entre bastidores de su proceso de creación de contenido, desde la grabación y la iluminación hasta la elaboración de publicaciones atractivas para las redes sociales.
James Earnshaw añadió: «Una sesión creativa repleta de consejos prácticos para inspirar vuestro trabajo y llevar vuestras redes sociales al siguiente nivel».
TONI&GUY
El equipo artístico de Rush — Bajo la dirección de Andy Heasman, director artístico internacional de Rush, el equipo exploró la relación creativa entre el pasado y el presente a través de su Masterclass Neo-Retroism.
Inspirándose en momentos icónicos de la historia de la peluquería, incluidas las formas, técnicas y texturas que caracterizan algunos de los looks más memorables del sector, el equipo demostró cómo reinterpretar referencias clásicas para crear propuestas completamente nuevas.
A partir de influencias del arte, la arquitectura y la moda, la presentación mostró cómo las formas conocidas pueden transformarse mediante una visión creativa contemporánea. La sesión reflejó la filosofía de Rush, Strength and Movement (Fuerza y Movimiento), combinando experiencia técnica con una mentalidad creativa orientada al futuro y demostrando cómo mirar al pasado puede convertirse en una fuente de inspiración para lo que está por venir.
Stell Andrew, cofundador de Rush, añadió: «Tanto yo como todo el equipo de Rush estamos encantados de colaborar de nuevo con Salon International y presentar nuestra nueva colección, Neo Retro: Past and Future. Durante más de treinta años, nos hemos propuesto inspirar, motivar y formar a peluqueros de todo el mundo a través de nuestra filosofía de fuerza y movimiento. Salon International es un referente histórico del sector de la peluquería, y estamos muy orgullosos de volver a colaborar con el objetivo de inspirar creativamente».
El equipo creativo de Mahogany — El equipo creativo de Mahogany llevó al escenario de las Masterclasses su última colección Primavera/Verano 2026, combinando su reconocida experiencia técnica con influencias del arte, la moda, la belleza y la arquitectura.
Bajo la dirección de Colin Greaney, director creativo internacional; Antony Licata, director creativo para Reino Unido; y Neil Atkinson, director creativo sénior, el equipo mostró las técnicas de corte y coloración que constituyen la base de la filosofía de Mahogany.
La sesión ofreció a los asistentes una visión de cómo trasladar ideas altamente creativas a propuestas comerciales y fáciles de llevar, al tiempo que puso de manifiesto la precisión y la innovación que se han convertido en señas de identidad de la firma.
Colin Greaney añadió: «Mi equipo creativo comprende perfectamente la combinación del arte, la moda, la belleza y la arquitectura y, lo que es más importante, sabe integrar técnicas innovadoras y revolucionarias en una propuesta creativa que pueda adaptarse y trasladarse al ámbito comercial».
Salon Live
Como novedad de 2026, Salon Live incorporó una nueva plataforma creativa a Salon International, con espectáculos celebrados en un auditorio construido específicamente para la ocasión, con capacidad para 700 personas y situado en el propio recinto ferial.
El público pudo disfrutar de la peluquería artística a gran escala, con figuras destacadas del sector que presentaron técnicas de corte de precisión, estilismos vanguardistas y propuestas creativas que desafiaron los límites de la disciplina en una serie de espectáculos de gran impacto visual.
Sassoon Academy — Sassoon Academy llevó al público a través de un recorrido por los contrastes, explorando conceptos como la fuerza y la suavidad, lo masculino y lo femenino, y la austeridad y el glamour.
El corte de precisión convivió con el movimiento y la irreverencia, mientras el equipo mostró cómo utilizar la técnica como herramienta de expresión creativa y no como un fin en sí misma. El corte de precisión, las capas y las desconexiones se combinaron con diferentes formas de generar movimiento, mientras que el color se utilizó tanto para realzar el corte como para crear contrastes deliberados con su estructura.
Los estilismos, de líneas marcadas y contundentes, incorporaron tonos joya oscuros, como el rojo, el verde y el azul, junto con el negro. La sastrería, el encaje y las transparencias reforzaron el contraste entre la austeridad y la sensualidad.
Como explicó Mark Hayes, director creativo internacional sénior: «Salon nos brinda la oportunidad de mostrar no solo el resultado final, sino también el pensamiento y la técnica que hay detrás de su creación».
Jack Howard — Jack Howard, embajador de L'Oréal y referente internacional en coloración capilar, llevó al escenario de Salon Live más de tres décadas de experiencia con una presentación centrada en replantear la forma en que los salones trabajan las canas y el cabello blanco.
A través de demostraciones en directo, Jack exploró el French Blending como un enfoque contemporáneo del color, mostrando cómo trabajar con el cabello blanco natural de cada cliente puede dar lugar a resultados sofisticados y personalizados, en lugar de limitarse a cubrir las canas.
La sesión ofreció ideas prácticas para desarrollar servicios de color actuales que permitan a los salones volver a conectar con su clientela de cabello blanco e inspirarla, al tiempo que puso de manifiesto el enfoque característico de Jack en el uso de la luz, los matices y la dimensión del color.
TONI&GUY — Liderado por Sacha Mascolo-Tarbuck, CEO de la compañía, y Cos Sakkas, director creativo global, el equipo artístico internacional de TONI&GUY presentó un espectáculo inmersivo en Salon Live que exploró toda la amplitud del universo creativo de la marca, desde el corte de precisión y el color hasta la moda y la peluquería de vanguardia.
El espectáculo comenzó con el lanzamiento de Our World, la nueva campaña global de marca y plataforma creativa de TONI&GUY. A continuación, se presentó TONI&GUY Elements, una colección académica inspirada en el espíritu de los años noventa que combina texturas naturales y desenfadadas, colores expresivos y técnicas de corte contemporáneas.
TONI&GUY
La presentación también exploró el trabajo de la marca en la Semana de la Moda de Londres y la relación entre la peluquería profesional y la moda. Asimismo, incluyó Hair Like LABEL.M, una propuesta centrada en el producto, la textura y el movimiento.
El espectáculo culminó con un impactante final de vanguardia, protagonizado por formas escultóricas, siluetas atrevidas y diseños que desafiaban los límites de la creatividad. Una conclusión que reunió la excelencia técnica y la expresión artística.
En conjunto, las Masterclasses y las presentaciones de Salon Live pusieron de manifiesto la diversidad del talento y la creatividad que definen actualmente el sector de la peluquería profesional. Más allá de ofrecer momentos espectaculares sobre el escenario, las distintas propuestas brindaron a los asistentes técnicas prácticas, nuevas perspectivas e inspiración para trasladar todo lo aprendido al día a día del salón.
